Contemporary: 10 главных выставок осени

Сентябрь – лучшее время поучиться чему-нибудь новому. Например, расширить кругозор не только с помощью путешествий, но и заняться арт-образованием, посетив главные выставки в лучших музеях Европы. Кстати, многие здания музеев и являются топовыми достопримечательностями городов, так что ты убиваешь двух зайцев сразу. Легендарные музыканты, digital-проекты, дополненная реальность и мэтры фотографии – на главных европейских выставках сезона осень 2016.

Барселона

Vivian Maier. In Her Own Hands
до 10 сентября 
Fundació Foto Colectania
Цена: € 3

Если ты собираешься застать теплые осенние дни на испанском побережье, найди пару часов на посещение выставки Вивьен Майер. История Золушки-фотографа уже стала легендой: женщина всю жизнь работала няней и, гуляя с детьми, снимала улицы Нью-Йорка. Только после ее смерти в квартире были обнаружены сотни пленок, на которых запечатлены шедевры стрит-фотографии.

Почему стоит идти? Чтобы соприкоснуться с легендой стрит-фотографии и почувствовать чарующую атмосферу старого Нью-Йорка, запечатленную романтичным и нежным взглядом.

Подробнее

Punk. Its traces in contemporary art
до 25 сентября
MACBA. Museu d'Art Contemporani
Цена: € 10

Если не успеешь на выставку Майер – не беда, есть не менее интересные варианты, например, выставка «Панк. Его следы в современном искусстве». Чтобы проследить влияние панка на сучарт, выставке приняли участие 60 художников из разных стран. Десятки инсталляций, отрывков документальных фильмов, фотографий, видео и картин, демонстрирующих происхождение панка и жизнь панк-культуры сегодня. Панк-эстетика уже легко уживается с нашим представлением о прекрасном, так что стоит увидеть и его базис: шум, отрицание, насилие, нигилизм и сексуальность. Неудовлетворенность, нонконформизм, потеря веры в прогресс и жестокая критика икон экономической и социальной системы – темы работ авторов-участников.

Почему стоит идти? Чтобы понять, откуда растут ноги у сегодняшней культуры и как бунт 1970-ых повлиял на всех нас.

Подробнее

Берлин

Dada is here!
до 7 ноября 
Berlinische Galerie
Цена: € 10, льготный € 7

Чтобы отметить столетие дадаизма, немецкие кураторы сделали двухмесячную выставку, которая не просто выставляет на показ работы дадаистов, но и приглашает к открытому диалогу и взаимодействию всех посетителей. Все можно изменять, добавлять, изучать. Век назад компания образованных европейцев начала форменно хулиганить, создав одну из мощнейших ветвей искусства, определив лицо и постулаты contemporary art, поэтому и понять это можно только через такие же экспериментальные действия и диалог.

Почему стоит идти? Кураторы обещают, что выставка будет интересна всем вне зависимости от возраста. Да и узнавать новое, хулиганя – возможно, главное удовольствие в этом мире.

Подробнее

Варшава

BOGACTWO
до 23 октября 
Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki
Цена: 15 злотых, по четвергам бесплатный вход

Начиная с XVIII века в соцопросах поляков «деньги и карьера» редко фигурировали в жизненных целях, но недавно что-то изменилось. Группа польских художников иронично и по-хулигански переосмысливает идеи успеха и богатства, а также их основные символы, приобретенные в 90-ых, которые до сих пор никуда не делись, а трансформировались в идеи радости обладания, роскоши и красоты дорогих товаров. Художники задаются вопросом, что значит сейчас «прожигать деньги».

Почему стоит идти? Поговаривают, Варшава имеет все шансы стать новым Берлином в плане искусства. Проверишь? 

Подробнее

Амстердам

Dream out Loud – Designing for tomorrow's demands
до 1 января 2017
Stedelijk Museum  
Цена: € 15, € 7,5 для студентов 

Групповая выставка, объединившая 26 художников и дизайнеров, работает с популярной нынче темой – социальный дизайн. Артисты находят изобретательные и забавные решения проблем, с которыми общество сталкивается сегодня: зависимость от мяса, загрязненная окружающая среда, поиск не-нефтяных материалов, пластиковые отходы в морях. Темы скорее экологические, чем остро-социальные, но одно от другого сложно отделить. Чтобы обратить внимание на них, авторы изобретают немного идиотские, развлекающие решения, такие как гигантский пылесос, который очищает природу от мусора. Внимания достойна также работа с апсайклингом как новым словом в дизайне и производстве.

Почему стоит идти? Посмотреть, как выглядит передовой, ироничный и технологичных европейский дизайн. Чтобы иметь представление о переработке материалов в дизайне шире, чем о сережках из пивных пробок. Здесь же можно посмеяться и задуматься о важных проблемах.

Подробнее

Брюссель

Bruegel. Unseen Masterpieces
до 16 марта 2020
The Royal Museums of Fine Arts of Belgium

Возможность погрузиться в шедевры Брейгеля Старшего, заглянуть в лица незамеченным персонажам его картин, увидеть иронию его произведений – словом, почувствовать себя исследователем-искусствоведом и углубиться в мир художника. Проект подготовлен к 450-ой годовщине смерти Брейгеля, которая будет отмечаться в 2019 году. Для европейской арт-сцены готовиться за несколько лет – обычное дело, собирать проект за месяц там не принято. Если вспомнить очередь на «Ожившие картины Ван Гога» в Минске, то понятно, что цифровые технологии в искусстве обществом принимаются более чем радушно, а Королевский музей изящных искусств Бельгии совместно с Google Cultural Institute, наверняка создали нечто выдающееся с технологической и художественной точки зрения.

Почему стоит идти? Это прекрасная возможность попасть внутрь средневекового быта, не опасаясь заразиться чумой или пасть жертвой святой инквизиции.

Подробнее

Вена

Martin Parr – A Photographic Journey
до 2 ноября 
Kunst Haus Wien
Цена: € 11

Мартин Парр намеренно обращает наш взгляд на довольно странные и абсурдные аспекты повседневной жизни, на незахватывающую обыденность – обочину повседневной жизни, на которую и смотреть-то не принято, не то что снимать. Хотя вся суть наших дней – именно там. Его фотографии отражают честную картину нашего общества. Заинтересованность Парра разными социальными группами приводит его в разнообразные места: от попсовых туристических локаций до деревенских домов культуры и фотостудий. Эта выставка – одновременно описание симптомов и диагноз обществу потребления.

Почему стоит идти? Мартин Парр – живой классик фотографии, а сам музей находится в доме, спроектированным Хундертвассером, который уже сам по себе – произведение искусства.

Подробнее

Стокгольм

Фотовыставка Антона Корбийна «1-2-3-4»
с 16 сентября до 4 декабря 
Fotografiska
Цена: 120 крон, студенты – 90 крон

Фотовыставка Антона Корбийна, который снимал музыкальных кумиров твоей юности, понравится всем, кто слушал The Rolling Stones, Кортни Лав, Nirvana, Siouxsie Sioux, Metallica, Кейт Буш, Джони Митчелла, Ким Уайлд, Ника Кейва, Брюса Спрингстина. Все они были сфотографированы так, что документальная бэк-стэйдж фотография стала искусством. Сам Корбийн – один из лучших авторов клипов, а его дебютный фильм-портрет Яна Кёртиса стал культовым. В выставке представлены материалы из огромного архива Корбийна о его работе в музыкальной индустрии с начала 1970-ых годов до сегодняшнего дня

Почему стоит идти? Чтобы увидеть культовых музыкантов по-новому. А еще Forografiska – один из лучших фотографических музеев, расположенный в старом портовом здании в центре Стокгольма.

Подробнее

Лондон

Björk Digital
до 23 октября 
Sommerset House
Цена: 15 фунтов 

Исландка продолжает выставлять проекты в ведущих арт-институциях Западного мира. На этот раз проект «Björk Digital» сделан в поддержку ее прошлогоднего альбома «Vulnicura». Ты увидишь digital и видеоинсталляции, совмещенные с треками певицы, сможешь посмотреть кино Black Lake с эффектом присутствия. Перенесешься на исландский пляж и поставишь еще одну галочку в списке трэвел-целей на год. На выставке можно будет послушать песню Mouthmatra, с ощущением, что ты находишься у Бьорк во рту.

Почему стоит идти? За 15 фунтов можно побывать на концерте Бьорк, digital-выставке и, наконец, понять, для чего изобретали виртуальную реальность.

Подробнее

The Radical Eye: Modernist Photography From the Sir Elton John Collection
с 10 ноября до 7 мая 2017
Tate Modern
Цена: 16,5 фунтов (без пожертования – 15 фунтов)

Все знают про невероятную коллекцию очков Элтона Джона, а вот про его уникальную коллекцию модернистских фотографий репортеры с MTV ни разу не упоминали, а стоило бы. У cэра Элтона коллекция работ более чем 70 художников и около 150 редких винтажных кадров основоположников фотографии, включая Брассаи, Имоджен Каннингем, Андре Кертеса, Доротею Ланж, Тину Модотти, Александра Родченко. Это шанс заглянуть внутрь дома Элтона Джона и испытать восторг, глядя на шедевры  фото.

Почему стоит идти? Ты наверняка видел(-а) некоторые из снимков в подборках лучших фотографий мира онлайн, теперь есть шанс увидеть их вживую.

Подробнее

Фото – афиши выставок